Présentateur, magicien, humoriste, bienveillant. : François NORMAG est un artiste complet. La joie des spectateurs à l'applaudir n'est pas vaine. Il sait donner l'impulsion unique qui transforme un spectacle en véritable fête.
Il a le goût de créer des univers indescriptibles auquel le public prend un plaisir incroyable... 

François NORMAG met la Magie au carré, la multiplie par l'humour et y additionne une personnalité dont le coefficient de folie reste à calculer !

La profession est unanime : François NORMAG est le plus grand présentateur français actuel : Élégance, sens épatant de la répartie, professionnalisme, tact, humour, beaucoup d'humour même, et en bonus, la marque des très grands artistes : l’humilité et l'humanité.

Le cheminement artistique de François NORMAG est véritablement atypique : le Conservatoire d'Art Dramatique de Rouen puis L'Université théâtrale de Paris l'autorisent à se rendre indispensables auprès de plusieurs Compagnies et à présenter le répertoire classique et contemporain. En 1982, sa vocation de magicien se révèle au grand jour. C'est décidé, il intégrera désormais aux techniques magiques toute la culture théâtrale, scénographique, chorégraphique sans oublier les Beaux Arts.  Vive La Magie !

Topas, de son vrai nom Thomas Fröschle, est un magicien allemand de renommée internationale. Originaire de Stuttgart, il a su s'imposer comme l'un des plus grands magiciens contemporains grâce à son talent exceptionnel (le talent étant souvent associé à un sens de l'effort et le gout du travail bien fait ndlr) et enfin et surtout grâce à son approche innovante de la prestidigitation.

Dès son plus jeune âge, Topas a montré un intérêt marqué pour la magie, et son talent a rapidement été remarqué. En 1991, il a remporté le premier prix de manipulation au prestigieux Concours Mondial de Magie de la Fédération Internationale des Sociétés Magiques (FISM) à Lausanne. Cette distinction lui a ouvert les portes d'une carrière florissante sur la scène magique internationale.

Topas est connu pour ses créations originales et ses performances captivantes. Sa capacité à innover et à repousser les limites de l'illusion fait de lui une figure recherchée parmi les concepteurs et les autres magiciens. Il a collaboré avec certains des plus grands noms de la magie pour développer des illusions spectaculaires qui continuent de surprendre et d'émerveiller les spectateurs.

Outre ses performances sur les scènes du monde entier, Topas participe régulièrement à des festivals prestigieux. L'une de ses apparitions les plus attendues est au Festival International "Vive La Magie," où il présente des illusions inédites en France. Ces créations exclusives témoignent de sa volonté constante de renouveler son art et d'offrir des expériences uniques à son public.

Topas a su marier habilement tradition et innovation, faisant de lui un incontournable dans le monde de la magie contemporaine. Sa présence au Festival "Vive La Magie" est une occasion rare de découvrir des illusions jamais vues, montées avec une créativité et une maîtrise sans égales.

 Après plus de 500 représentations avec la production australo-americaine « The Illusionnists » partout dans le monde, ne manquez pas The Unusualist, Raymond Crowe ! 

Comment définir Raymond ? Disons qu'il est en même temps magicien, comédien, inventeur, créateur, chorégraphe, maître de l’illusion, ventriloque, ombromane et mime. Cet artiste absolument génial (et au Festival on en connait quelques uns...) et talentueux nous vient tout droit d' Australie ! Ses multiples facettes, il nous les garde pour le Festival et bien malin celui qui saura deviner ce qu'il nous prépare pour le Festival... Débordant d’originalité, il vous fera rire, vous réjouir et vous haleter avec ses talents nombreux qui vont vous couper le souffle. Et le public n'est pas en reste pour rire de bon cœur devant autant de fantaisie magique. Il s’est produit aux côtés de Bon Jovi et de Russell Brand, a participé à The Late Show avec David Letterman, The Worlds Greatest Magic, The House of Magic à Macao. Raymond Crowe fait partie des rares artistes à avoir reçu une ovation de la Reine d' Angleterre lorsqu'il a présenté son spectacle enchanteur (c'est le mot !) à la Royal Variety Performance au Royaume-Uni. Pas étonnant que cet artiste soit engagé dans le monde entier ET au Festival ! Il y a tellement à voir, à découvrir et à apprécier dans le travail INUSUEL de l'incroyable Raymond CROWE. Surtout, ne le ratez pas !!!

C'est Tina Lenert, la grande artiste américaine magicienne et mime, qui a présenté Raymond Crowe à Monique et Gérard Souchet lors d'un séjour en Italie. Très vite, il a été convenu qu'ils devaient travailler ensemble sur de nouveaux projets. Après un ajustement des agendas de chacun, quelques dates ont été validées pour la venue de cet grand artiste iconoclaste australien au Festival International de Magie "Vive La Magie" ! Texte écrit par Gérard SOUCHET le 9 avril  2020

Mais qui est Michel Huot ?
Commençons par qui n’est PAS Michel Huot. Michel n’a pas remporté de Grand Prix dans un concours international de magie. Il n’a jamais été engagé au « Plus Grand Cabaret du Monde ». Il n’a jamais été auditionné pour l’émission « Fool Us » de Penn & Teller. Il n’a même jamais eu de One Man Show.

Alors QUI est Michel Huot ?
Michel est magicien dans le monde corporatif depuis plus de 25 ans. Parmi ses clients, on retrouve des entreprises prestigieuses comme le Cirque du Soleil, IBM, Rolls Royce et plusieurs autres. Ses clients le font venir un peu partout dans le monde pour pouvoir gouter a l’ingrédient spécial de Michel Huot c’est-à-dire son charisme et son humour indéniable.

Vive La Magie est donc un passage obligé pour cet artiste qui vous propose un brin de mentalisme-humoristique et même des fois un peu déjanté…

Michel Huot est donc un magicien québécois acclamé, reconnu pour son charisme, son humour et son talent exceptionnel dans l'art de la prestidigitation. Originaire de Montréal, Michel a su s'imposer comme l'un des magiciens les plus respectés et influents du Québec, ainsi que sur la scène internationale.

Dès son adolescence, Michel développe une passion fervente pour la magie. Motivé par cette vocation, il perfectionne son art en alliant techniques classiques et innovation. Influencé par des maîtres de la magie, il a su créer un style unique mêlant illusion, comédie et interaction conviviale avec son public.

Michel Huot est particulièrement réputé pour ses performances dans le milieu corporatif, où il a su offrir des spectacles sur mesure pour de nombreuses entreprises prestigieuses. Son approche personnalisée, teintée d'une touche d'humour irrésistible, fait de chaque représentation un moment inoubliable.

En tant que créateur, Michel a développé plusieurs tours et effets magiques originaux qui sont appréciés par des magiciens du monde entier. Ses innovations sont régulièrement saluées dans des publications spécialisées et lors de conventions de magie, contribuant à enrichir l’art de l'illusion.

Pour ces différentes raisons, sa participation au Festival International “Vive La Magie” est particulièrement attendue. Lors de cet événement, il présentera en exclusivité de nouveaux effets magiques, jamais vus auparavant. Ces créations promettent d’émerveiller et d’étonner le public avec des expériences inédites, témoignant une fois de plus de son ingéniosité et de son dévouement à l'art magique.
Michel Huot continue de captiver et d’éblouir les spectateurs avec ses spectacles où la magie et le rire se conjuguent pour offrir une expérience exceptionnelle. Son implication passionnée et son talent indéniable font de lui une figure emblématique dans le monde de la magie contemporaine.

La première fois que Monique et Gérard Souchet ont rencontré Jaana, c'était en compagnie de Topas. A Stuggart précisément. De cette première rencontre, puis des suivantes à Lisbonne, notamment, un fil invisible de confiance et de respect à propos de sont travail s'est créé pour déboucher sur la venue de Jaana Felicitas en France ou, une fois de plus pour un artiste étranger, ses premiers contrats pour des spectacles au grand public, se feront par la biais du Festival International de Magie "Vive La Magie". 

Vive La Magie ! Texte écrit par Gérard SOUCHET le jeudi 9 avril 2020 à 09h35

MERVIL est un homme qui, comme les chats, possède 7 vies (à minima). C'est donc tout naturellement qu'il fait partie intégrante des jeunes talents magiques. Il travaille uniquement avec des partenaires que l'on peut croiser au détour d'une rue, ou presque... Ses partenaires ? des pigeons ! Etonnant mélange d'un oiseau nuisible à priori qui se métamorphose en oiseau magique grâce au talent de MERVIL. La communauté magique lui reconnaît sa propension à la difficulté et à la performance (son passé de sportif de haut niveau en équipe de France n'y est sans doute pas pour rien). Mais au delà de cette recherche de performance, au delà du cliché sur cet oiseau sauvage et peu aimé dans le villes, on découvre un univers à la Mad Max, un univers noir, dans lequel le public découvre une temporalité que l'on peut qualifier de post apocalyptique, mais (et la fable est jolie), si la nature et la vie se font rares rien ne prouve qu'avec un peu d'espoir, la vie revient telle un bomerang avec encore plus de force !
Le Festival VIVE LA MAGIE est fier de vous proposer ce jeune artiste à suivre car il risque de faire parler de lui d'ici quelques temps.... Certains affirment même que cet artiste maîtrise aussi la musique et le chant... Est ce possible de l'entendre chanter durant sa pièce théâtrale magique ? Probablement quelques effets secondaires de sa carrière de chanteur professionnelle (7 vies disions nous au début de cet article...)

MERVIL, s'il est jeune dans la création du monde de la magie, possède de sérieux bagages artistiques qui lui offrent une palette unique pour créer un univers inimitable qui lui est propre. MERVIL connaît la scène, les scènes mêmes car sa vie d'artiste l'a mené à travers l'Europe pour nombre de spectacles. Ses créations attirent les regards et possèdent plusieurs trophées à son actif qui indiquent le chemin artistique et magique qu'il emprunte avec talent..

Mais peut être qu'avant tout, derrière l'artiste, se dissimule un homme tout en simplicité, attentif, pour qui le partage n'est pas un état de fait mais un état d'esprit. Doté d'une belle sincérité non feinte et propre aux grands artistes, MERVIL sait partager ces moments rares d'émotions où l'on re-découvre que l'homme ne côtoie pas la nature, mais il vit avec. Un symbiose que le public lui rend bien en lui accordant ses meilleurs compliments : des applaudissements nourris et sincères. Soyez le bienvenu MERVIL !





texte créé le 15 septembre 2023 par Gérard Souchet
 

Ah, les artistes magiciens, parfois espiègles, malicieux, fantaisistes surtout, ils adorent faire un petit saut au Festival Vive La Magie, et ils ont bien raison ! Il est vrai que qu'ils sont accueillis à bras ouverts. Notre équipe, toujours à l'affût des talents les plus astucieux, prend un malin plaisir à chouchouter ces génies de la prestidigitation. Ce sont les magiciens qui réinventent la magie sous nos yeux ébahis : une magie nouvelle, dépouillée de tout superflu, aussi inventive que changeante, virevoltante parfois, enivrante toujours quand elle est présentée avec talent.
ARTEM en est le digne symbole. Ce gars-là, il ne fait pas les choses à moitié. Le théâtre, le mime, la musique, l'expression, il maîtrise tout ça comme un chef, en plus de son expertise magique. Et devinez quoi ? Il se murmure que la magie est dans ses gènes ! D'ailleurs, pour info, ses parents ont fondé le premier théâtre magique de Moscou il y a des décennies. On peut dire véritablement que la magie coule dans ses veines.

Le Festival est toujours fier de savoir ARTEM présent dans l'équipe. Fier d'autant plus que cet homme brillant artistiquement (mais aussi intellectuellement, cet homme est très doué) a décroché le titre de champion du monde de manipulation (FISM QUEBEC 2022), un trophée qui se décerne une fois tous les trois ans, comme un trésor rare. Alors, quand il est dans les parages, on se pince pour y croire et on ne peut que se réjouir ! 

Cerise sur le gâteau, ou croissant dans le café (c'est selon les goûts),  ARTEM présentera un TOUT NOUVEAU numéro magique, totalement différent du numéro qui a été récompensé au Festival de Québec, le congrès mondial de la magie en 2022. Précipitez vous, c'est une nouvelle pépite que nous propose cet artiste hors du commun.

Le Festival est aux anges de pouvoir partager l'intensité et la subtilité de ce grand magicien qu'est ARTEM. Vive La Magie !!!

texte écrit par Gérard Souchet le 28/9/2023

Aurore Mourgues est une danseuse et chorégraphe, arrivée en 2023 dans la troupe de VIVE LA MAGIE, où elle émerveille le public par ses talents scéniques.

Son parcours dans le monde de l'art et du spectacle débute dès son plus jeune âge, à seulement 2 ans, lorsqu'elle commence à apprendre le jazz et la gymnastique d'expression. Très tôt, son intérêt pour les arts du spectacle se révèle et façonne son avenir. À l'âge de 13 ans, Aurore intègre l'école de cirque, où elle fait une découverte fascinante : l'art de la contorsion. Cet art unique la captive et devient rapidement l'une de ses spécialités. À l'âge de 14 ans, alors qu'elle découvre encore davantage le monde du spectacle, Aurore se produit déjà en tant que contorsionniste, démontrant son talent précoce.

Deux années s'écoulent, et Aurore décide de s'installer à Marseille, où elle intègre la revue de Music-Hall intitulée « Fascination ». Elle enchante le public avec ses performances scéniques. Peu de temps après, elle rejoint également la revue « Star Show » à Avignon, affirmant ainsi sa présence dans le monde du spectacle.

Ambitieuse et passionnée, Aurore ne se contente pas de performances locales. Elle décide de poursuivre son rêve et s'installe à Paris, le cœur vibrant de l'industrie du spectacle en France. Sa carrière décolle rapidement, et les plus grandes agences artistiques lui font confiance en lui confiant l'animation de prestigieux événements qui  sont autant d'occasions pour Aurore de briller sur scène. Elle se produit dans des lieux prestigieux tels que le Château de Chantilly, le Palais de Tokyo, l'Hôtel Lutecia, le palais d'Orsay, l'École des Beaux-Arts, la Tour Eiffel, le Palais de Bercy, le Palais Beaumont de Pau, et bien d'autres.

Parallèlement à ses prestations scéniques, Aurore intègre la Revue Parisienne « Music-Hall Avenue », où elle continue de séduire le public avec son charisme et son talent. L'amour du spectacle et de la scène la guide à travers chaque représentation, où elle partage sa passion avec le monde.

En 1999, désireuse de s'épanouir davantage dans son métier et de mettre sa créativité à l'épreuve, Aurore monte ses premières chorégraphies pour la Compagnie « Les Crazy Girls ». Ce nouveau rôle de chorégraphe lui permet d'exprimer sa vision artistique et de mettre en valeur son talent en tant que danseuse.

En 2001, Aurore franchit une nouvelle étape dans sa carrière et fonde sa propre compagnie, « Les Allumettes ». Rapidement reconnue pour son savoir-faire et sa créativité, la compagnie évolue pour devenir « Les Allumettes Spectacles ». Cette dernière propose un panel varié de spectacles de Cabaret et de spectacles destinés aux enfants. Aurore trouve ainsi un moyen de transmettre sa passion et son art à un public plus jeune tout en continuant à émerveiller les spectateurs avec ses performances captivantes.
Aurore Mourgues continue de laisser sa marque dans l'industrie du spectacle, en alliant son talent de danseuse et de chorégraphe avec sa passion indéfectible pour le monde du divertissement. Sa présence sur scène reste une source d'inspiration pour les autres artistes et une source d'émerveillement pour le public qui a la chance de la voir évoluer. Son parcours illustre parfaitement le pouvoir de la détermination, de la passion et du travail acharné dans la réalisation de ses rêves artistiques.




text écrit par Gérard Souchet le 28/07/2023

Né en Haute-Savoie, Maxime Pollier découvre très tôt sa passion pour la danse, un art qui ne cessera de le captiver tout au long de sa vie. En 1993, il intègre le conservatoire d'Annecy pour parfaire ses talents de danseur. Sa détermination et son talent le mènent ensuite à l'école de danse de Roland Petit à Marseille, où il affine ses compétences artistiques. Sa soif de perfectionnement le conduit finalement au Conservatoire National Supérieur de Danse et de Musique de Paris, un lieu prestigieux qui lui ouvre de nouvelles perspectives dans le monde de la danse.

Tout au long de sa carrière, Maxime rejoint des compagnies de danse qui proposent une variété de productions, allant de la danse classique à la danse contemporaine. Il a ainsi l'opportunité de se produire au sein de compagnies prestigieuses telles que l'Opéra de Bordeaux, l'Opéra de Monaco, l'Opéra de Paris et le Ballet Européen de Londres. Son approche sans limite de la danse lui permet d'explorer différents univers artistiques, ce qui le conduit à collaborer avec le célèbre cabaret parisien « Le Paradis Latin », où il apporte son talent et son charisme à la scène.

Au-delà de son rôle de danseur, Maxime se lance également dans la chorégraphie, contribuant à des productions cinématographiques et télévisuelles, notamment pour des émissions emblématiques comme « Le Plus Grand Cabaret du Monde » et « Les Années Bonheur ». Son imagination débordante et sa créativité lui permettent de donner vie à des chorégraphies originales et captivantes, qui enchantent le public.
En 2019, Maxime étend son activité en devenant directeur artistique, mettant ses talents au service de grands événements pour des sociétés françaises et étrangères. Son sens artistique aiguisé lui permet de créer des expériences uniques et inoubliables pour les spectateurs.

Depuis 2022, Maxime s'investit avec passion au festival « Vive la Magie », une aventure artistique qu'il partage aux côtés de François Normag et d'Aurore Mourgues. Ensemble, ils imaginent et donnent naissance à des séquences totalement magiques où la danse et l'illusion se rencontrent pour émerveiller le public.

Le parcours de Maxime est marqué par une détermination sans faille et une ouverture d'esprit qui lui permettent d'explorer divers horizons artistiques. Son amour pour la danse, sa créativité et son talent polyvalent font de lui un artiste accompli et inspirant, dont les performances sur scène et les créations chorégraphiques ne cessent de captiver les spectateurs.



text écrit par Gérard Souchet le 28/07/2023